viernes, 31 de mayo de 2013

Santiago Ramalle

Santiago Ramalle

Santiago Ramalle Comas nació en Calahorra (La Rioja) el día 25 de julio de 1904 y falleció en Madrid el 4 de noviembre de 1994 (90 años).

BIOGRAFIA. Tenor cómico. A los cuatro días de su nacimiento, la familia se trasladó a San Sebastián. Su amor por la música nació desde muy joven. A los catorce años ya cantaba tangos en diferentes emisoras de radio. Al igual que Selica Pérez Carpio, fue autodidacta; nunca llegó a estudiar música, pero llegado el momento era capaz de aprenderse en una sola noche más de una zarzuela. Fue solista en la Catedral de Burgos y perteneció también al Cuadro Artístico de la Casa del Pueblo de San Sebastián, así como al Orfeón Donostiarra, con el que inauguró la Plaza de España en la Expo de Sevilla de 1920. Debutó a los diecinueve años con su zarzuela preferida: Doña Francisquita, en el comprometido papel de "Cardona". A mediados de 1930 se hace profesional y pasa a ser miembro de la Compañía Lírica de Moreno Torroba, el cual le contrata para el Teatro Calderón durante más de tres temporadas, cosechando notables éxitos con zarzuelas como El Cantar del Arriero; pero sobre todo con Luisa Fernanda, en la que actuó con los que, andando el tiempo, llegarían a ser grandes amigos: Selica Pérez Carpio, Faustino Arregui, Laura Nieto y Emilio Sagi-Barba. También actuó en las compañías de Plácido Domingo Ferrer y Pepita Embil, Jacinto Guerrero, o en cualquier formación lírica que se preciase. A finales de los años cuarenta entra a formar parte del Cuadro Artístico de Radio Nacional de España para el programa "Nuestra zarzuela", que se emitía en directo para toda Latinoamérica; y es allí donde conoce a su futura esposa: Pilar Quirós. A partir de 1954, y con el recién estrenado invento del disco microsurco, comienza su colaboración con Fernando J. Montilla para el registro de varios de los más populares títulos de zarzuelas y operetas. En 1958 pertenece a la Compañía Lírica Artistas Unidos formada por Marianela Barandalla, Luisa de Córdoba, Tomás Alvarez y Alfonso Goda. Con dicha formación, interviene en la temporada veraniega del Teatro de La Zarzuela, de Madrid, compuesta por varios títulos del género chico: Molinos de Viento, Alma de Dios, La Reina Mora, La Revoltosa, La Alegría de la Huerta, Agua, Azucarillos y Aguardiente, Bohemios y La Verbena de la Paloma. En 1959, la Asociación de la Prensa Madrileña organiza su tradicional "Fiesta del sainete", dedicándola ese año a la memoria del maestro Ruperto Chapí, del que se cumplía el 50 aniversario de su fallecimiento. Junto a Santiago Ramalle intervinieron Toñy Rosado, Celia Gámez, Licia Calderón, Mary Santpere, Pedro Terol, Miguel Ligero, Antonio Casal y el barítono Marcos Redondo, llegado expresamente desde Barcelona para despedirse del público madrileño; así como Raquel Rodrigo -en la única ocasión que actuó en ese teatro- y Mari Carmen Ramírez, en una de sus primeras intervenciones en dicho escenario. A partir de 1960, y hasta que cumplió los 80 años, fue anualmente a Campo de Criptana junto con su gran amigo el tenor Jesús Aguirre para participar en la Semana de la Música de Santa Cecilia, cuyo gran promotor y amigo fue Rafael Calonge. En 1962 el barítono Francisco Kraus le contrata en su compañía, con la que recorre toda España durante cuatro temporadas, representando títulos como La Bruja, La Calesera, El Huésped del Sevillano, Katiuska, La del Soto del Parral, La Rosa del Azafrán, La Tabernera del Puerto, compartiendo cabecera de cartel con Pilarín Alvarez, Amparo Azcón, Fina Gessa, Rosa Gil, Celia Langa, Eduardo Bermúdez, José Luis Cancela, Andrés García Martí, Enrique del Portal y el propio Francisco Kraus, bajo la batuta de los maestros José Terol y Mariano de las Heras. En 1976, bajo la dirección de Fernando García de la Vega, grabó para Televisión Española la obra de José M.ª Pemán La Viudita Naviera. Su última aparición en escena fue en 1984, en el Teatro Martín, con Luisa Fernanda. Compartió escenario con los grandes del teatro lírico español: Jesús Aguirre, Pilarín Alvarez, Faustino Arregui, Esteban Astarloa, Manuel Ausensi, Elsa del Campo, Luisa de Córdoba, Plácido Domingo (padre), Pepita Embil, María Espinalt, Lina Huarte, Ana María Iriarte, Celia Langa, Alfredo Kraus, Francisco Kraus, Luis Leguineche, Natalia Lombay, Antonio Martelo, Antonio Medio, Conchita Panadés, Dolores Pérez, Selica Pérez Carpio, Marcos Redondo, Mari Carmen del Río, Inés Rivadeneira, Pepita Rollán, Luis Sagi-Barba, Luis Sagi-Vela, Teresita Silva, Carmen Sopeña, Pedro Terol, Maruja Vallojera, Enrique de la Vara y, por supuesto, su esposa Pilar Quirós. Fue Miembro de Honor del Orfeón Donostiarra, así como Premio Príncipe de Asturias de las Artes y Premio a las Artes por la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, ambos por pertenecer a dicho Orfeón. En 1988 el Taller de Zarzuela le rinde un sincero homenaje con la colaboración de varias figuras de la zarzuela. Después de diez años de su retirada y a raíz de una penosa enfermedad, a la que se suma el reciente fallecimiento de su esposa, fallece en Madrid a la edad de noventa años, el 4 de noviembre de 1994.  

DISCOGRAFIA.  


Información obtenida del Diccionario de la Zarzuela de Emilio Casares.

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